Todas las mañanas del mundo. Pascal Quignard

 

Enamorada de este libro y de esta historia. Mucho más al saber que está inspirada en personajes históricos reales.

No se trata de una novedad, puesto que el libro fue publicado por primera vez en 1991, aunque recientemente ha sido reeditado por Galaxia Gutemberg a quien tengo que agradecer que haya rescatado este pequeño tesorito que tanto he disfrutado leyendo.

Nuevamente una novela muy breve y muy bien escrita, evocadora, con un estilo muy directo, efectivo y sin parafernalias.

París, 1650. 

Monsieur de Sainte Colombe pierde a su mujer y queda al cuidado de sus dos hijas pequeñas. Para aumentar sus ingresos, decide dar lecciones de viola de gamba. 

Sainte Colombe pasa las horas encerrado en una cabaña donde se sumerge en la música para olvidar la muerte de su esposa, y perfecciona sin cesar su instrumento (viola de gamba) hasta convertirse en el gran maestro de su tiempo. Ni las repetidas solicitudes de Luis XIV invitándolo a tocar en Versalles rompen su retiro. 

Un día, el joven Marin Marais le pide que le acepte como alumno. Sainte Colombe valora su  buena técnica y acepta darle clases para ayudarle a transmitir la música con sentimiento y  con pasión. 

Pero un día descubre que el joven Marais se ha dejado llevar por la vanidad y los halagos y ha accedido a tocar para el rey de Francia. Sainte Colombe, enfurecido, le explulsa de su casa.

Ambos tienen formas muy diferentes de entender el arte: Marais busca la gloria, el reconocimiento y el aplauso mientras su maestro concibe la música como un retiro necesario y doloroso para alcanzar la más pura obra de arte.

Una viola de gamba

Estos dos personajes, Marais y Colombe, existieron en la vida real:

- Martín Marais llegó a ser el viola de gamba predilecto de Luis XIV y uno de los personajes más representativos de su época.

-Sainte Colombe es en cambio un gran desconocido. De él no sabemos ni su nombre de pila. Nunca llegó a publicar ninguna de sus composiciones y no fue hasta 1973 cuando se descubrió un cuaderno que contenía 42 conciertos suyos.

No puedo desvelar más detalles del libro pues es tan breve que acabaría destripando toda la historia, pero me ha gustado mucho el papel que tienen las hijas, he conectado con Sainte Colombe, su dolor, su forma de sentir la música y el amor inquebrantable por su esposa fallecida. El llibro tiene pasajes realmente hermosos y es un disfrute de lectura.

Soy aficionada a escuchar la música que se menciona en un libro, buscar los cuadros de los que se habla... investigar un poco la época en la que transcurre. Aquí, a parte de unas bellas piezas musicales, he econtrado un cuadro y he descubierto a un pintor del siglo XVII: Lubin Bauguin, al que se menciona en el libro en varias ocasiones. U hayazgo que me ha ayudado a descubrir el estilo artístico de aquella época.

                           Le dessert de gaufrettes (El postre de barquillos)

He descubierto también que existe una versión cinematográfica de 1991, mismo año en que se publicó el libro, interpretada entre otros por Gerard Depardieu, con una banda sonora maravillosa que puedes encontrar en Youtube. Si te gusta la música barroca, te va a encantar. 

Recomendadísimo.

Amalia Pereira. Letters of flight / Letras de vuelo

Letras de vuelo / Letters of flight 

Imagen y poesía unidas en una obra de extraordinaria calidad. un maravilloso trabajo gráfico de Amalia Pereira con la poesía de Juan Carlos Bertorelli, en el  que se rinde homenaje al blanco y negro.

Ya puedes encontrarlo en nuestra librería.

Estimular la sensibilidad del niño a través de la pintura

La pintura estimula la comunicación, la creatividad , la sensibilidad, aumenta la capacidad de concentración y expresión de los niños. Precisamente por eso está indicada en tratamientos terapéuticos infantiles ya que disminuye la ansiedad y se atenúan los miedos y las expectativas. A través de un pincel o de otra herramienta los niños  expresan sus inquietudes y sus emociones, se tranquilizan y se serenan. Y a la vez desarrollan sus gustos y perfil artísitico.

Es una actividad beneficiosa para los niños porque:

- Ayuda al desarrollo de su individualidad y su autoestima.
- Fomenta  una personalidad creativa e inventiva.
- Desarrolla habilidades para la resolución de problemas.
- Organiza sus ideas.
- Estimula su comunicación. La hace más efectiva.
- Favorece la expresión, la percepción y la organización.
- Desbloquea la creatividad.
- Favorece la expresión de los sentimientos.
- Serena y tranquiliza.

Aparte de proporcionarle al niño los materiales necesarios para fomentar su acercamiento al dibujo y la pintura, tales como pinturas de cera, pintura de dedos, acuarelas, cuadernillos de colorear... a partir de los cinco o seis años también se pueden hacer visitas a museos con ellos. Algunos ofrecen visitas guiadas especialmente para niños, ademas de talleres y juegos.( http://www.guggenheim-bilbao.es/actividades/baby-art/ )

También hay libros que acercan las grandes obras de arte a los pequeños:

Mi primer libro de arte. Usborne.

Estupendo libro repleto de obras de arte famosas con proyectos artísticos basados en las técnicas usadas por los artistas.

Contiene variadas actividades de dibujo, escultura, pintura, estampado y collage presentadas junto a obras de Rembrandt, Rousseau, Kandindsky, Matisse y Picasso.

Otros libros ayudan al niño sirviéndole de inspiración y haciéndole diferentes sugerencias artísticas que le ayudan a desarrollar su imaginación y creatividad:

También hay cuentos que animan y motivan al pequeño artista incomprendido con gran sentido del humor:

"Soy un artista". Blackie Books

El libro perfecto para todos aquellos niños que disfrutan haciendo arte. Al protagoista de esta historia le encantan los colores, las formas, las texturas y TODO lo que le inspira: sus calcetines, lo que guarda en la nevera... ¡Ni su gato se escapa de una buena mano de pintura!. pero solo hay un problema: su madre no se muestra tan entusiasta con él.

Como veis existen muchas maneras de que los niños se acerquen a las disciplinas artísticas desde pequeños. Solo necesitan que les demos los apoyos necesarios.

Vidrieras de Bilbao

Hace miles de años, y seguramente de una forma casual, el hombre inventó un nuevo material: el vidrio.
Con el transcurso de los años lo fue apreciando cada vez más hasta convertirlo en un elemento valorado.

Su máximo esplendor se alcanza con la arquitectura gótica y las impresionantes vidrieras de sus catedrales.

En Bilbao el auge de las vidrieras llega a finales del siglo XIX , con el florecimiento de las artes decorativas en toda Europa. Es en estos años cuando en la ciudad se crea el proyecto del Ensanche y se construyen muchos de los edificios emblemáticos que hoy conocemos.

Fuera del escenario religioso, en Bilbao se desarrollará una vidriera clásica  con extraordinaria calidad artística y técnica, también emergerá una vidriera más personal con escenas costumbristas y regionalistas.

De todas ellas habla extensamente este libro "Vidrieras de Bilbao", de Paula Mónica Betanzos, un completo estudio de todos los estilos de vidriera que ornamentan nuestra capital, y que tienen más valor del que muchas veces le damos.

Escrito en Euskera, Castellano e inglés, y con grandes ilustraciones.

Para más imágenes puedes visitar la página AQUI

Aprender a dibujar.

En nuestra librería hemos dedicado un pequeño rincón al dibujo para los jóvenes amantes de las bellas artes.

Una selección de libros dirigidos al público infantil-juvenil que puede servir de inspiración a los más creativos o de ayuda a los menos dotados para este arte.

Y si lo tuyo no es dibujar sino colorear, puedes atreverte con los mandalas tengas la edad que tengas.